诗歌是谁写的

1.这首诗歌是谁写的

我就不明白了，怎么都说是莎士比亚的《仲夏夜之梦》

是福拜特·阿蒙 《可怕的女人》

虚伪的女人啊

当你将事实变成谎言

试图扮演着受害者的姿态

企图换取周遭同情的眼光

可知人们同情的不过是你那愚蠢的外表

令人可笑也真的是令人同情啊

无耻的女人啊

当你将谎言包裹着层层糖衣

为你赢得掌声

换取一个又一个盲目跟从的爱人

以为从此能转换成斑斓的彩蝶不再是令人厌恶的臭虫

怎知当真没人能看穿你的无耻

傲慢的女人啊

华丽的金钻 闪亮的珠光

为你赢得了女皇般虚妄的想象

岂知你的周遭只剩下势利的毒 傲慢的香

撩人也杀人的芬芳

虚荣女人啊

当你再度向财富致敬

向名利欢呼

向权利高举臂膀

请不必询问那只曾经歌咏的画眉

它已经不知飞向何方

因为它的嗓音已经干枯喑哑

为了真实 尊荣和洁净灵魂的灭亡

集虚伪、无耻、傲慢、虚荣于一身的女人啊

试问你再斑斓也不过是只恶毒蜘蛛

如何还能继续伪装成悠扬飞舞的彩蝶呢

斑斓的外表可为你赢得掌声

也可为你赢得致命的吸引力

2.这首诗是谁写的

江城子·乙卯正月二十日夜记梦 ·苏东坡

年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。

这首词，是北宋著名的豪放派词人苏轼，因梦见早逝的爱妻，而写下的一首千古传诵的悼亡词。

东坡十九岁时，与年方十六岁的王弗结婚。王弗年轻美貌，侍翁姑恭谨，对词人温柔贤惠，恩爱情深。可惜恩爱夫妻不到头，王弗活到二十七岁就年轻殂谢了。东坡失去了这样一位爱侣，心中的沉痛、精神上的打击是可想而知的。熙宁八年（1075），东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见了爱妻王氏，于是便写下上面的这首词作。

这首词是“记梦”，而且题记也明确写明了做梦的日子，故可以确认作者的“梦”是真实的，不是假托。说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的。写得真挚朴素，沉痛感人。

“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。”这三句，单刀直入，概括性极强，感人至深。如果是活着分手，即使山遥水阔，世事茫茫，总有重新晤面的希望和机会；而今，却是隔着生死的界线，死者对人间世事是茫然无知了，而活着的对逝者呢，不也是同样的吗？！恩爱夫妻，撤手永诀，时间倏忽，转瞬十年。人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”啊！可是为什么又要加上“不思量”呢？这并不矛盾，相反是加得好，因为真实！王弗逝世后的十年间，东坡因反对王安石的新法，政治上受压制，心境悲愤；到密州任后，又逢凶年，忙于处理政务，生活上困苦到食杞菊维持的地步，而且继室王润之（王弗堂妹）及儿子均在身边，哪能年年月月、朝朝暮暮都把逝世已久的妻子老是挂记在心上呢？不经常悬念，并不是已经忘却！十年忌辰，正是触动人心的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏止。如是乎有梦，是真实而又自然。想到爱侣的死，感慨万千。远隔千里，无处可以话凄凉，话说得沉痛。如果坟墓近在身边，隔着生死，就能话凄凉了吗？这是抹煞了生死界线的痴语、情语，所以觉得格外感动人。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这三句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人的种种忧愤，包括在容颜的苍老、形体的衰败之中。这年东坡才四十岁，就已经“鬓如霜”了。明明她辞别人世已经十年之久了，却要“纵使相逢”，要爱侣起死回生，这是不可能的假设，感情是深沉也是悲痛的，表现了对爱侣的深切怀念，也把个人的变化做了形象的描绘，使这首词的意义又更加深了一层。

对“记梦”来说，下片的头五句，才入了题。飘泊在外，雪泥鸿爪，凭借梦幻的翅膀忽然回到了时在念中的故乡。故乡，与爱侣共度甜蜜岁月的地方，那小室的窗前，亲切而又熟悉，她呢，容貌情态，依稀当年，正在梳妆打扮。夫妻相见了，没有出现久别重逢、卿卿我我的亲昵之态，而是“相顾无言，惟有泪千行”！“无言”。包括了万语千言，表现了“此时无声胜有声”的沉痛之感。如果彼此申诉各自的别后种种，相忆相怜，哪将又从何说起啊？！一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不再存在了。这是把现实的感受溶入了梦中，使这个梦境也令人感到无限的凄凉！

结尾三句，又从梦境落到现实上来。“明月夜，短松岗”，多么凄清幽独的环境啊！作者料想长眠于地下的爱侣，在年年伤逝的这个日子里，为了眷恋人世、难舍亲人，也该会是柔肠寸断吧？！

3.谁知道这首诗是谁写的

这不是谁写的词，这是后人根据宋词改变的一些‘新创诗’

如☆水调歌头（用卢赞元韵别彭城）

醉击玉壶缺，恨写绿琴哀。悠悠往事谁问，离思渺难裁。绿野堂前桃李，燕子楼中歌吹，那忍首重回。唯有旧时月，远远逐人来。

小庭空，清夜永，独徘徊。伴人幽怨，一枝潇洒陇头梅。肠断云帆西去，目送烟波东注，千里接长淮。为我将双泪，好过楚王台。

☆水调歌头（时居莆田）

亭皋木叶下，原隰菊花黄。凭高满眼秋意，时节近重阳。追想彭门往岁，千骑云屯平野，高宴古球场。吊古论兴废，看剑引杯长。

感流年，思往事，重凄凉。当时坐间英俊，强半已凋亡。慨念平生豪放，自笑如今霜鬓，漂泊水云乡。已矣功名志，此意付清觞。

☆水调歌头

相逢非草草，分袂太匆匆。征裘泪痕浥遍，眸子怯酸风。天际孤帆难驻，柳外香軿望断，云雨各西东。回首重城远，楼观暮烟中。

黯销魂，思陈事，已成空。东郊胜赏，归路骑马踏残红。月下一樽芳酒，凭阑几曲清歌，别后少人同。为问桃花脸，一笑为谁容。

☆满庭芳

烟锁长堤，云横孤屿，断桥流水溶溶。凭阑凝望，远目送征鸿。桃叶溪边旧事，如春梦、回首无踪。难忘处，紫薇花下，清夜一尊同。

东城，携手地，寻芳选胜，赏遍珍丛。念紫箫声阕，燕子楼空。好是卢郎未老，佳期在、端有相逢。重重恨，聊凭红叶，和泪寄西风。

4.这首诗是谁写的

这首诗既不是王维的，也不是王冕的。实际上是清朝人高鼎所作，是的名字是“画”。

高鼎：具体生卒年代不详。字象一、拙吾，浙江仁和（今浙江省杭州市）人，主要生活在鸦片战争之后，是清晚期以为不出名的诗人。

高鼎生前作品流传不多，但有二首至今仍脍炙人口。

其一是有关放风筝的《村居》：

“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”

其二就是这里提到的《画》：

“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”

有人说这首诗是唐代诗人王维的作品。但是，遍《全唐诗》，在王维的名下，没有这首诗；而且整个《全唐诗》里，也没有这首诗。

还有一个说法：相传，四大才子之一的唐伯虎一次在杭州散步，至断桥，发现桥头栏杆上有一道填空诗：□看□□色，□听□□声。□去□□在，□来□□惊。唐伯虎看后即兴补白，于空白处题上字，补成一首绝妙好诗《咏画诗》：“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”

其实后两种说法都是无稽之谈。

5.中国第一篇诗是谁写的

这个太难了：

第一：诗歌这一特定文体是在后世文学创作逐渐发展并归于成熟的基础上才明确下来的。而我国的文化历史悠久，早期文学作品的文体类别很难明确划分，它们可能同时具有多种文体的属性。对于那些时代相近却难以清楚地分辨谁先谁后的早期作品，我们也许永远不可能给它们排定座次。 第二：越是早期的文学作品，如实地保存与流传下来的越少，绝大多数的作品早已湮没在历史长河之中，永远不可能再现。即使是流传至今的那些所谓的早期作品，也很难保证其真实性。这当中有一部分纯属伪作，由于各种原因混入早期作品当中，真伪难辨；还有许多作品则是在长时间流传过程中或多或少接受了修改和变动，可能与其原始面貌大相径庭。这些都为早期文学的研究带来极大的难度。《甘誓》与《五子之歌》，除了文体上的模棱两可以外，真实性也须存疑。 第三：华夏文明是在秦代完成统一之后，才有了第一次大范围的整合。在此之前各部分的语言、文字并不一致，不可能进行全方位的文化交流，比如说楚国的文化，与中原地区的文化就有很大差异。所以不可能有什么人站出来，把那个时代所有地域的诗作一网打尽，然后进行统一的编排整理，再给它来个按时间排序。即使是《诗经》这样规模空前的诗集，也远称不上完备，更何况还被圣人大刀阔斧地去芜存菁了一番。 第四。

第五。 这个“第一首古诗”的问题，恐怕古往今来没有任何一个人能够回答得来

《诗经》是第一部诗集，但却不是诗歌。《关雎》的确是《诗经》里比较早的作品，但也不能确认就是第一首古代诗歌。

历史有记载最古老的诗歌可能是舜的《南风歌》——

南风之薰兮，可以解吾民之愠兮。 南风之时兮，可以阜吾民之财兮。 司马迁《史记/乐书》云："舜弹五弦之琴，歌《南风》之诗，而天下制。《南风》之诗者，生长之音也，舜乐好之。乐与天地同意，得万国之欢心，故天下制也。"

但是，舜的时代离最早记载南风的司马迁差的太远，没法确认是否是伪作。

6.中国诗歌发展史是谁写的

这个问题太广泛了，不知你是求中国古代诗歌史还是现代诗歌史？ 一、先秦诗歌 （一）我国最早的一部诗歌总集——《诗经》 《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪），约五百多年的历史。

全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。表现手法有赋、比、兴。

“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”

写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来均受重视。

（二）屈原《离骚》 《离骚》是屈原作品中最伟大的一首抒情诗，在我国诗史具有独特地位。《离骚》篇名之意，据汉代班固所释为：离，犹遭也；骚，忧也，明已遭忧作辞也。

全诗共373句，2490字。两千多年前，有这样的鸿篇巨制，确为我国诗史上之骄傲啊。

屈原的代表作除此外，还有《九歌》、《天问》等。 二、秦汉诗歌 我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐（yue）府诗、民间歌辞与文人五言诗。

（一）乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等；魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。唐时的乐府是相对于近体诗与一般五七言古诗而言的另一种比较活泼质朴的诗体，“感于衰乐，缘事而发，”具有现实主义传统。

宋元之后，凡属合乐之，如词、散曲均可称为“乐府”。 （二）汉乐府诗：它主要包括四类作品：1、郊庙歌辞；2、相和歌辞；3、鼓吹曲辞；4、杂曲歌辞。

乐府民歌是在《诗经》的基础上发展起来的，与《诗经》有共同之处。可以说《诗经》又向前发展了。

三、魏晋南北诗歌 魏晋南北朝时期，是五言诗发展的全盛时期，而且开始形成不同时期和不同风格的诗体，主要有建安体、正始体、永嘉体、陶体、谢体、永明体等。在此不作详细论述，我们简略谈谈陶渊明。

陶渊明（365-427）：东晋著名诗人，名潜，字元亮，私谥靖节，寻阳柴桑人。其诗的内容尤为丰富，通过对农村田园生活之吟唱，表现躬耕田亩的种种体验与坚持崇高理想的斗争精神，出污泥而不染，并向封建社会的黑暗统治提出抗议。

他开创中国的田园诗，把田园看作是一片纯情的净土，歌颂田园牧歌式的生活，表现其自然天籁与美好。陶渊明具有敏锐的领悟力，生存在那与大自然距离很小的环境中，对田园生活的欣赏出见一辙，对它歌颂咏唱，以至于复归自然。

如他的《归园田居》“暖暖远人村，依依墟里烟”，表现一种深远的竟境。 南北朝的诗歌形式，上承汉魏，下开唐宋，在民间歌辞的基础上，经过许多诗人的努力，逐步形成各种诗体，成为一个重要的诗体过渡时期。

四、唐代诗歌 唐代是我国诗史上的黄金时代，各体诗歌全面成熟。三百年间，诗才辈出，作品繁多，题材广泛，形式多样，风格各异；诗坛上万紫千红，百花争艳。

（一）初唐时期——准备期 这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。 （二）盛唐时期——顶峰期 经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。

伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。”

如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进洒》；杜甫的《三吏》、《三别》等等。 （三）中唐与晚唐时期——发展与成熟期 在中晚唐时期，诗人各有成就。

但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐诗人较著名的还有：韦应物、刘长卿、韩愈、孟郊、柳宗元、李贺、李商隐、杜牧等。

五、宋代诗词 词起源于唐代。宋词是我国诗史上又一高峰。

北宁著名的词家有晏几道、欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、苏轼、秦观、周邦彦等。 苏轼（号东坡），北宋最有名的文学家，诗、词、散文都写得很好。

苏词题材广泛，有多方面的艺术修养，风格亦多样，但其主体风格是豪放的。他不仅写男女恋情、离愁别绪，而且也用来表现爱国激情和反映农村生活，代表作《水调歌头、丙辰中秋怀子由》、《念奴娇·赤壁情古》，表现诗人对理想之执着与追求，对祖国美丽河山的赞颂和热爱以及对历史上英雄人物的向往，感情奔放，联想丰富，笔力豪迈，具有积极的浪漫主义色彩，成为豪放派词家的典范作品。

南宋著名词人是张孝祥、辛弃疾、李清照、陆游、姜夔……。 宋代著名诗人是欧阳修、梅尧臣、苏舜钦、王安石、苏东坡、黄庭坚、杨万里、范成大、陆游、文天祥，其中以陆游和苏东坡的成就最高。

陆游是一个多产的诗人，一生写了9300多。