苏轼的诗歌鉴赏

1.苏轼的诗加赏析10首

1、琴诗 苏轼 若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？ 若言声在指头上，何不于君指上听？ 赏析 赏析 【赏析】 唐朝的韦应物写了一首《听嘉陵江水声寄深上人》：“凿岩泄奔湍，称古神禹迹。

夜喧山门店，独宿不安席。水性自云静，石中本无声。

如何两相激，雷转空山惊？贻之道门旧，了此物我情。”这位作家对水石之间关系的疑惑与领悟，亦同于苏轼之于琴指。

这其实是个高深的哲学问题，因为在佛教看来，一切都是因缘和合而成，事物与事物之间只是由于发生了联系，才得以存在。即如所谓“四大”，《金光明最胜王经》卷五说：“譬如机关由业转，地火水风共成身。

随彼因缘招异果，一在一处相违害，如四毒蛇具一箧。”《圆觉经》说：“恒在此念，我今此身，四大和合。”

《楞严经》曾对什么是“浊”有一段阐发：“譬如清水，清洁本然，即彼尘土灰沙之伦，本质留碍，二体法尔，性不相循。有世间人取彼土尘，投于净水，土失留碍，水亡清洁，容貌汩然，名之为浊。”

也就是说，“浊”是尘土和清水发生了作用而形成的。另一段论述说得更为明确：“譬如琴瑟、箜篌、琵琶，虽有妙音，若无妙指，终不能发。”

——苏轼的诗简直就是这段话的形象化。 2、苏东坡《江城子·十年生死两茫茫》 江城子·乙卯正月二十日夜记梦 ·苏东坡 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。

一直到北宋的苏轼，这期间，悼亡诗（词）写得最有名的有西晋的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隐亦曾有悼亡之作。

他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者如今既富且贵，追忆往昔，慨叹世事乖舛、天命无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用愰忽迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。

而苏轼的这首江城子也是一首悼亡之作。但与前人相比，东坡这首词的表现艺术却另具特色。

这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。但虽说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的。

写的真挚朴素，沉痛感人。 3、浪淘沙 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰！ 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我、早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。

这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。它写于神宗元丰五年（1082）年七月，是苏轼贬居黄州时游黄风城外的赤壁矶时所作。

此词对于一度盛行缠绵悱恻之风的北宋词坛，具有振聋发聩的作用。 开篇即景抒情，时越古今，地跨万里，把倾注不尽的大江与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠久的空间、时间背景。

它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流人物的卓荦气概，并将读者带入历史的沉思之中，唤起人们对人生的思索，气势恢宏，笔大如橼。接着“故垒”两句，点出这里是传说中的古赤壁战场，借怀古以抒感。

“人道是”，下笔极有分寸。“周郎赤壁”，既是拍合词题，又是为下阕缅怀公瑾预伏一笔。

以下“乱石”三句，集中描写赤壁雄奇壮阔的景物：陡峭的山崖散乱地高插云霄，汹涌的骇浪猛烈搏击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。这种从不同角度而又诉诸于不同感觉的浓墨健笔的生动描写，一扫平庸萎靡的气氛，把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界，使人心胸为之开阔，精神为之振奋！煞拍二句，总束上文，带起下片。

“江山如画”，这明白精切、脱口而出的赞美，是作者和读者从以上艺术地提供的大自然的雄伟画卷中自然得出的结论。以上写周郎活动的场所赤壁四周的景色，形声兼备，富于动感，以惊心动魄的奇伟景观，隐喻周瑜的非凡气概，并为众多英雄人物的出场渲染气氛，为下文的写人、抒情作好铺垫。

4、初到黄州 自笑平生为口忙，老来事业转荒唐。 长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香。

逐客不妨员外置，诗人例作水曹郎。 只惭无补丝毫事，尚费官家压酒囊。

【赏析】 元丰二年（1079），苏轼被贬黄州。次年二月，抵达贬所。

这首诗作于初到黄州时。 牢骚而出以自嘲诙谐，逆境中多能苦中作乐，这是苏轼人格的基本特征。

诗人说自己平生都在为口忙，没料到这次被贬到黄州，反到如了心愿，有水产山蔬。官属员外安置，但这样的官自古就是为诗人专设的，别人还轮不上。

你们贬我做散官，让我得着空闲，却还要费你们一些酒袋。这些幽默的说法，虽然实质上仍属于苦中寻乐，但又不能不说反映了诗人勇于面对人生挫折，更能超然自解的乐观态度 5、春宵 苏轼 春宵一刻值千金，花有清香月有阴。

歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。 【赏析】 春天的夜晚，是那么宝贵，因为花卉散放着清香，月亮也有朦胧的阴影之美。

诗的开始两句就写出了夜景的清丽幽美，景色宜人。

2.求苏轼的诗词,越多越好

竹外桃花三两枝，春江水暧鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。赏析： 春风初起，春意未浓时节，已是生机吐露，一片欣喜。

句句都 饱含春意，不是浓墨丹青，却是细笔点染，轻俏间已带出初春神髓 尤为空灵可爱。《澄迈驿通潮阁二首》之一余生欲老南海村，帝遣巫阳召我魂。

杳杳天低鹊没处，青山一发是中原。赏析： 作者被贬海南遇赦，心情愉快，以此自比。

《江城子》十年生死两茫茫。不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。

【赏析】： 苏轼十九岁与同郡王弗结婚，嗣后出蜀入仕，夫妻琴瑟调和，甘苦与共。十年后王弗亡故，归葬于家乡的祖莹。

这首词是苏轼在密州一次梦见王弗后写的，距王弗之卒又是十年了。生者与死者虽然幽明永隔，感情的纽带却结而不解，始终存在。

“不思量，自难忘”两句，看来平常，却出自肺腑，十分诚挚。 “不思量”极似无情，“自难亡”则死生契阔而不尝一日去怀。

这种感情深深地埋在心底，怎么也难以消除。读惯了词中常见的那种“一日不思量，也攒眉千度”（柳永）的爱情浓烈的词句，再来读苏轼此词，可以感受到它们写出不同人生阶段的情感类型。

前者是青年时代的感情，热烈浪漫，然而容易消退。后者是进入中年后一起担受着一生忧患的正常的夫妻感情，它象日常生活一样，平淡无奇，然而淡而弥永，久而弥笃。

苏轼本来欣赏“外枯而中膏，似淡而实美”的艺术风格，这首词表达的感情就是如此，因此才能生死不渝。 此词还有一个值得注意之处，即这次梦中的夫妻相会，清楚地打上了生死之别的烙樱梦中的王弗“小轩窗，正梳妆”，犹如结缡未久的少妇，形象很美，带出苏轼当年的闺房之乐。

但是十年来的人世变故尤其是心理上的创伤在双方都很显然。苏轼由于宦海浮沉，南北奔走，“尘满面，鬓如霜”，心情十分苍老。

王弗见了苏轼，也是“相顾无言，惟有泪千行”，似乎在倾诉生离死别后的无限哀痛。生活的磨难，对于无意识的梦境，同样起着潜在而深该的影响。

末了三句设想亡妻长眠于地下的孤独与哀伤，实际上两心相通，生者对死者的思念更是惓惓不已。——《卜算子》缺月挂疏桐，漏断人初静。

谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。【赏析】： 这首词是苏轼因“乌台诗案”入狱 ，释放后被贬谪黄州时所作。

词生动、传神地描绘了孤鸿的形象，它孤傲、自甘寂寞，正反映了作者幽愤寂苦的心情。黄庭坚称其“语意高妙”、“笔下无一点尘俗气。”

——《洞仙歌》冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。

绣帘开、一点明月窥人，人未寝，敧枕钗横鬓乱。起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。

试问夜如何？夜已三更，金波淡、玉绳低转。但屈指、西风几时来，又不道流年、暗中偷换。

【赏析】： 这首词开头二句相传为蜀主孟昶所作，余皆为苏轼所续，词的上片写美人帘内敧枕，描绘了美人的姿质及情态。下片写户外携手偕行，写出了清凉的夏夜情景和主人公的所思所感，流露出人生无常的感慨。

——《永遇乐》【内容】：明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。

紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。

古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。

【赏析】： 此词追怀名妓而不写红粉艳情，格调高旷。怀古而不胶着于古，借古伤今，探究人生哲理，超尘绝俗，空灵超宕。

《蝶恋花》花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄， 多情却被无情恼。

赏析： 一道短垣隔开天涯，墙里是无忧无虑自由自在，墙外是背井 离乡愁思难抑。本已是伤春恼人，被佳人笑声一撩，更是愁上加 愁，愈添惆怅。

景伤人情又伤人，东坡真是词中高手。

3.苏轼的诗词鉴赏

永遇乐

彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词

苏轼

明月如霜，好风如水，清景无限。

曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。

紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。

夜茫茫、重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。

燕子楼空，佳人何，空锁楼中燕。

古中如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。

异时对、黄楼夜景，为余浩叹。

这首词写于元丰元年（1078）苏轼任徐州知州时。词中即景抒情，情理交融，状燕子楼小园清幽夜景，抒燕子楼惊梦后萦绕于怀的惆怅之情，言词人由人去楼空而悟得的“古今如梦，何曾梦觉”之理。作者题记中提及的盼盼，乃唐代张尚书之爱妾，能歌善舞，风情万种。张氏死后，盼盼念旧情不嫁，张尚书为其所建的燕子楼独居了十多年。作者声称自己夜宿燕子楼，梦到盼盼，因作此词。

上片写夜宿燕子楼的四周景物和梦。首句写月色明亮，皎洁如霜；秋风和畅，清凉如水，把人引入了一个无限清幽的境地。“清景无限”既是对暮秋夜景的描绘，也是词人的心灵得到清景抚慰后的情感抒发。

接着景由大入小，由静变动：曲港跳鱼，圆荷泻露。词人以动衬静，使本来就十分寂静的深夜，显得越发安谧了。鱼跳暗点人静，露泻可见夜深。“寂寞无人见”一句，含意颇深：园池中跳鱼泻露之景，夜夜可有，终是无人见的时候多；自己偶来，若是无心，虽眼前，亦不得见。

以下转从听觉写夜之幽深、梦之惊断：三更鼓响，秋夜深沉；一片叶落，铿然作声。梦被鼓声叶声惊醒，更觉黯然心伤。“紞如”和“铿然”写出了声之清晰，以声点静，更加重加浓了夜之清绝和幽绝。片末三句，写梦断后之茫然心情：词人梦醒后，尽管想重新寻梦，也无处重睹芳华了，把小园行遍，也毫无所见，只有一片茫茫夜色，夜茫茫，心也茫茫。词先写夜景，后述惊梦游园，故梦与夜景，相互辉映，似真似幻，惝恍迷离。

下片直抒感慨，议论风生。首三句写天涯漂泊感到厌倦的游子，想念山中的归路，心中眼中想望故园一直到望断，极言思乡之切。此句带有深沉的身世之感，道出了词人无限的怅惘和感喟。“燕子楼空，佳人何，空锁楼中燕”的喟叹，由人亡楼空悟得万物本体的瞬息生灭，然后以空灵超宕出之，直抒感慨：人生之梦未醒，只因欢怨之情未断。“古今”三句，由古时的盼盼联系到现今的自己，由盼盼的旧欢新怨，联系到自己的旧欢新怨，发出了人生如梦的慨叹，表达了作者无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。结尾二句，从燕子楼想到黄楼，从今日又思及未来。黄楼为苏轼所改建，是黄河决堤洪水退去后的纪念，也是苏轼守徐州政绩的象征。但词人设想后人见黄楼凭吊自己，亦同今日自己见燕子楼思盼盼一样，抒发出“后之视今亦犹今之视昔”（王羲之《兰亭集序》）的无穷感慨，把对历史的咏叹，对现实以至未来的思考，巧妙地结合一起，终于挣脱了由政治波折而带来的巨大烦恼，精神获得了解放。

这首词深沉的人生感慨包含了古与今、倦客与佳人、梦幻与佳人的绵绵情事，传达了一种携带某种禅意玄思的人生空幻、淡漠感，隐藏着某种要求彻底解脱的出世意念。词中“燕子楼空”三句，千古传诵，深得后人赞赏。此三句之妙，正如郑文焯手批《东坡史府》云，“殆以示咏古之超宕，贵神情不贵迹象也。

4.有关苏轼的作品赏析

苏轼《水调歌头》赏析 明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。 词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子曲。”

丙辰，是北宋神宗熙宁九年（1076）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是作了这首《水调歌头》。

在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物；一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活；月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。

在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了！苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。

当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团围、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成一种豪放洒脱的风格。

上片一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。

这两句是从李白的《把酒问月》中脱化出来的，李白的诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。

“明月几时有？”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。

从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。

他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。

“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾祐于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”

“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶教他穿皮衣。

到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。

这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢？也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。

从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”

也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。 但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。

“起舞弄清影”，是与自已的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”

苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。

一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与人世的矛盾中，他终于让人世的思想战胜了。

“明月几时有？”这在九百多年前苏轼的时代，是一个无法回答的谜，而在今天科学家已经可以推算出来了。乘风人月，这在苏轼不过是一种幻想，而在今天也已成为现实。

可是，今天读苏轼的词，我们仍然不能不赞叹他那丰富的想象力。 下片由中秋的圆月联想到人间的离别。

“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都指月亮的移动，暗示夜已深沉。

月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照着屋里失眠的人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。

月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊！于是诗人埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆？”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。 接着，诗人把笔锋一转，说出一番宽慰的话来为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”

人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。

既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？这几句从人到月，从古到今，作了高度的概括，很有哲理意味。 词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”

“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思。

5.谁有苏轼的5首诗及赏析

苏轼《江城子》赏析 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作，时熙宁八年（1075年）正月二十日，苏轼刚到密州任知州。

王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，年方十六，与十九岁的苏轼成婚。王弗聪明沉静，知书达礼，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。

婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。

王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，凄楚哀惋，于是写下这篇著名的悼亡词。

王弗卒于宋英宗治平二年（1065年）四川眉山故里柳沟山，又名老翁山，距苏洵夫妇墓西北八步。苏轼兄弟曾在父母墓旁遍植松树，“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽”。

虽十年过去，他对王弗依旧一往情深，哀思深挚。词的上片写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。

起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。

十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想象着即使相逢，妻子也认不出自己了。

明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。 下片以“夜来幽梦忽还乡”句过渡，写梦境相逢的情景。

作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。

蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。

清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，相象着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想象妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。

这首词将梦境与现实交融而为一体，浓郁的情思与率直的笔法相互映衬，既是悼亡，也是伤时，把哀思与自叹融和，情真意切，哀惋欲绝，读之催人泪下。

6.苏轼诗词鉴赏

苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。

北宋著名文学家、书画家、诗人，豪放派词人代表。汉族，眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。

苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。 苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。

苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。

名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”

7.宋词 苏轼 赏析

苏轼 《江城子 乙卯正月二十夜记梦》

十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。

——苏轼《江城子》

烟雨凄迷，一转眼又到了春节前的扫墓时节。本应再过几天才去，不知是谁又创造了一个立春之后不扫墓的新“条款”。因明天就是立春，所以，在春节前准备扫墓的人，便把时间都挤在了立春前的今天。虽然是瑞雪纷飞，却没有拦截住前来寄托哀思的人们。本来异常寂静的公墓，今天却人声鼎沸。

还算晴朗的蓝色天空下，有腊月的凛风，有薄云笼罩的懒阳，有飘飞的柔雪。我来了，我怕你孤寂的魂灵被寒冷的冰雪浸蚀，我怕你游荡的魂魄还在四处飘荡，我更怕你找不到归来之路，于是我踏雪而来。我的身后，留下了一串串清晰可见、深浅不一的脚印。我来了，带来你喜欢的黄菊、百合与勿忘我三种鲜花组成的花束，还有一份为你倾情写下的祭文，另加一颗在岁月的磨损中还依旧无法忘记往日的一切欢乐与苦痛的寂心。用这简单的方式，在又一个春天到来的时候，祭奠你寂寞的魂灵！

人将去，冥冥之中有天意。十年前的那个凌晨，是我生命中的一个永远的定格，是我记忆中的一个终结。因此，我把那些曾经充满着爱和温暖的点滴片断，悄然收藏起来。因为，你永远地去了。如烟的往昔岁月，你的生命在瞬间中猝然枯萎，留给我的是你生命终止时那挣扎过后的眼神和渐渐没有了温度的双手……

从那时起，你成了一座荒冢，孤居于此地，音容难再！洁白的瑞雪映照着你的墓碑，冰冷的墓碑下，掩埋着你倔强的灵魂，漆黑的大理石上面刻画着你永恒的名字。你的一生，是那样短暂，却在我的生命里留下了永远清晰的印痕。

春秋弹指，梅雪挂霜。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”十年，跨越时空的是怎样的距离？无尽的思念又是怎样的刻骨铭心？“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”纵是相逢，却也是阴阳相隔，梦里徘徊。曾经熟悉的音容笑貌，早已被时间的齿轮剥离得支离破碎。你走后的我，不敢再轻启记忆的闸门，深怕触起心底最深处的隐痛。多少次梦醒时分，我欲忘却的音符，一次又一次地在我的耳畔回荡，不疾不徐，婉转清越。我欲忘却的，却怎么也忘却不了。

十载春秋，弹指而逝。我的两鬓尚未如霜，你却在这千里孤冢中静躺。呜呼！吾不见君久矣，犹能仿佛子之平生。曾经轩昂磊落，突兀峥嵘，均埋藏于地下。然音容犹在眼前，话语仍绕耳际。人言生而为英，死而为灵。今斯人已去，荆棘纵横，风凄露下。感念畴昔，悲凉凄怆！

十年生死，十载死生。对于逝去的人来说，可能已经没有了任何记忆。可对于活在世上空留满腹思念的人来说，真的感受到了一种相思的凄悲。今天又一次面对你的时候，我满目凄泪，吟出的只是苏轼的这首《江城子》：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜……”

寒光懒阳，有凄冷的清风陪伴着你。远方是一片苍茫，偶尔有孤鸟哀鸿掠过。我清楚地知道，人生的尽头是死亡的故乡。“千里孤坟，无处话凄凉。”清明时你的坟头枯草浅泣，让我于“相思情长绵”的苦思中情魂尽断；七月半你的坟头芳草凄凄，遮掩了我“夜半无人私语时”的绵绵长恨；春天来临前你的坟头厚雪堆积，覆盖了我“山回路转不见君”的孤寂之心！你寂静无语的孤冢啊！可知道这一年四季的思念尽在春去春会来、花谢花会再开的无尽岁月里，更在无处话凄凉的悲戚中……

岁月如歌，时光泣血。弹指一挥间，不知不觉已然过去十年。三千多个充满思念的日子里，多少次想提笔写下些什么，为你。却不知为何总有太多的东西哽在喉际，让我无从下笔。十年来，独对孤冢的“相顾无言，惟有泪千行”，让我在过往与现时的纷乱迷离中，看到一滴可以保存千年的情泪。有着死亡段落的爱情，被“十年生死两茫茫”的哀怨感叹，一言道尽于于轻轻淡淡情感描绘中。

又是一个月圆夜，夜深无底。我从冥门飘了出来，飘过凄凉的荒野，飘过萧萧的江河，飘过万水千山，回到了尘世的现实喧嚣中来。户外的寒风将思念拧成绳索，抽打我破碎的灵魂。我无尽的思绪，被涂鸦成许许多多没有平仄的无尽思念……

似此星辰非昨夜，为谁风露立中霄？

8.苏轼代表作即赏析

念奴娇：

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾， 谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一樽还酹江月。

赏析：

苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成，反而待罪黄州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。壮丽江山，英雄业绩，激起苏轼爽迈奋发的感情，也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。故从怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁了。这首怀古词兼有感奋和感伤两重色彩，但篇末的感伤色彩掩盖不了全词的豪迈气派。词中写江山形胜和英雄伟业，在苏轼之前从未成功地出现过。因此这首《念奴娇》历来被看作苏轼豪放词的代表作。不但词的气象境界凌厉无前，而且大声铿锵，需要铜琵琶、铁绰板来伴唱。

水调歌头

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒， 起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，抵绮户，照无眠。不应有恨，何事偏向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。

赏析：

词人运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境氛围，把自己遗世独立意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。此词通篇咏月，却处处关合人事。上片借明月自喻孤高，下片用圆月衬托别情，它构思奇特，畦径独辟，极富有浪漫主义色彩，是苏词的代表作之一。

9.求苏轼最有名的诗词10首.

1、宋代：苏轼《水调歌头·明月几时有》题记：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

赏析：此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。

从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。

2、宋代：苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》题记：游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。赏析：。

在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。3、宋代：苏轼《江城子·密州出猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

赏析：这首词是苏轼豪放词中较早之作，作于公元1075年（熙宁八年）冬，当时苏轼任密州知州。据《东坡纪年录》：“乙卯冬，祭常山回，与同官习射放鹰作。”

苏轼有《祭常山回小猎》诗云：“青盖前头点皂旗，黄茅冈下出长围。弄风骄马跑空立，趁兔苍鹰掠地飞。

回望白云生翠巘，归来红叶满征衣。圣明若用西凉簿，白羽犹能效一挥。”

其描写出猎的壮观场面及卒章所显之志，与这首《江城子》类似。4、宋代：苏轼《题西林壁》横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。赏析：此诗描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

5、宋代：苏轼《记承天寺夜游》元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。

怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。

何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。赏析：虽然自己有欣赏美景的乐趣，但是并不得意。

将自己寄情于山水之间，有失意的自我排解6、宋代：苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

赏析：以绝色美人喻西湖，不仅赋予西湖之美以生命，而且新奇别致，情味隽永。人人皆知西施是个美女，但究竟是怎样的美丽，却只存在于个人心中。

而西湖的美景不也是如此吗？采用这样的手法，比起直接去描写，不知要节约多少笔墨，而它的寓意却丰富深刻得多。7、宋代：苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》题记：三月七日，沙湖道中遇雨。

雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。赏析：此词为醉归遇雨抒怀之作。

词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。

8、宋代：苏轼《蝶恋花·春景》花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。赏析：本词是伤春之作。

苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。

同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自慰自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。

本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。

王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”

《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。9、宋代：苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。赏析： 诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。

读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。10、：苏轼《赠刘景文 / 冬景宋代》荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。赏析：这首诗是诗人写赠给好友刘景文的。

诗的前两句写景，抓住“荷尽”、“菊残”描绘出秋末冬初的萧瑟景象。“已无”与“犹有”形成强烈对比，突出菊花傲霜斗寒的形象。

后两句议景，揭示赠诗的目的。说明冬景虽然萧瑟冷落，但也有硕果累累、成熟丰收的一面，而这一点恰恰是其他季节无法相比的。

诗人这样写，是用来比喻人到壮年，虽已青春流逝，但也是人生成熟、大有作为的黄金阶段，勉励朋友珍惜这大好时光，乐观向上、努力不懈，切不要意志消。