1.求一首展现大学生青春活力的原创诗歌
青春
像一朵怒放的花
被一个过路的人
折断又爱不释手
到开窍怎样给她
得体的细心呵护
举目剩下回忆的
枝丫,随风飘摇
谁的青春像高山雪莲
虽是看尽最美的风景
还会最怕芬芳散尽时
未等到妄想中那个它
白费为生命做的努力
谁的青春不是
最痛或者遗憾
幸福的你喋喋不休
谈论到无知的时节
怎会遇到对路的他
像唱完一首歌
怪曙光太短暂
看激情又退潮
黑夜将近,星星点点
生命让你向往远方
像一艘遗弃的船舶
像一个勇敢的海盗
生命鼓起饱满的帆
谁的青春像远方的风眼
它呼啸旋转,矛盾挣扎
它席卷一切,失去所有
《青春万岁》相关主题的朗诵需要表现出青春活力、激情、希望、美好、坚定、梦想等正能量的作品。我推荐几个诗人、作家的代表作,供你参考,希望对你有帮助。
一、中国诗人诗歌作品
1、篇幅较长,可单人朗诵,也可双人朗诵。
食指的诗歌韵律较强,朗朗上口,内容积极向上,情绪热情饱满,适合朗诵。比如
《热爱生命》、《相信未来》,这两首都是充满希望的诗歌,让人珍惜生命,热爱生活,坚信未来会很美好。
2、篇幅较短,适合单人朗诵。
汪国真的诗歌大部分都表现了对生命的热爱,对青春的歌唱,比较适合你们这个主题的朗诵,我列举几首他的诗歌,你可以自由选择自己喜欢的进行朗诵。
《热爱生命》讴歌生命,珍爱生活。
《为了明天》、《山高路远》坚定不移的追逐远方
《挡不住的青春》、《跨越自己》相信自己,克服困难,勇敢超越。
外国诗歌
雪莱《自由》,描写自由的神奇力量
中国名家散文
1、梁启超《少年中国说》,气势上比较激昂,富有活力;情绪饱满,内容易理解,较容易把握情感基调,调动情感。
2、周国平《爱生命》,共2小节,可以选取1、2、3节作为一篇朗诵稿进行朗诵。
3、汪国真《青年》,是一首专门写青春的散文诗,很不错。
4、汪国真《生活》,态度鲜明,情感充沛,适合朗诵。
2.诗词可以引导学生
摘要:因中国是古诗的国度,中华诗词是民族的宝典,了解中华诗词,就可以了解民族的文化历史,欣赏中华诗词,就可以感受民族文化的灿烂。
让学生漫步古诗苑,感受中华诗词源远流长的历史风貌,领略多姿多彩的创作风格,了解明显璀璨的大家名人,浏览醒世鉴人的名篇佳作,体会博大精深的思想内容,感知美妙绝伦的艺术特色,就能使学生受到美的熏陶,心灵得到净化,提升文化素养,从而更热爱我们的祖国,更能激起为祖国奋发学习的热情。 关键词:诗词;陶冶;学生 中图分类号:G633.3 文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2015)11-0005 诗词,是中华民族的瑰宝,是几千年灿烂文明的象征,他就像一朵永远绽放在中国人心中的花朵。
然而,最吸引人的却是古诗词的灵魂,他陶冶了一颗颗幼小的心灵;放飞了一个个年轻人的梦想;沉醉着一个个成年人的心智。作为新课改下的初中语文教师,引导学生走进了诗词的灵魂,引导学生从诗词中去放飞自己的人生之歌,引导学生学习去揣摩古诗词的绝美意境,则成了我们语文课中的重要任务。
那如何引导学生走进诗词的灵魂呢? 一、让学生走进诗词中作者写作的生活背景 理解古诗词,必须将古诗词放回作者原本的生活背景中,才能从作者生活的点点滴滴去感受作者所吐的心声,学生才能快速地理解古诗词。诗词是诗人生活的高度缩影,人们常说:诗词源于生活,高于生活。
因此,理解古诗词必须从诗词的写作背景出发,才能将诗词中所传达的思想、情感、态度、价值观准确地领悟出来。 如要理解千古词帝李煜的《虞美人》,我们则要让学生了解李后主晚年那段悲惨的生活:国家破灭,妻离子散,自己沦为阶下囚,每天都要看别人的脸色生活,真是求生不得求死不能;然后再带领学生追溯他前半生风花雪月、锦衣玉食、成天与自己的妻子周后一起填词、作诗、绘画的悠闲生活,学生通过对比就能将这首词“问人、问天、问自己”的无限忧愁和孤独伤感领悟出来,而且对本首诗词的关键句“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”理解更加深刻。
再如理解杜甫的《春望》:国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。白头搔更短,浑欲不胜簪。
如果不了解这首诗的具体背景,就会捕捉不了作者感时恨别、忧国思家的情感。这首诗作于唐肃宗至德春。
唐玄宗大宝十四年冬天,安史之乱爆发。第二年七月,太子李亨即位于灵武,改元至德,是为肃宗。
杜甫自鹿州羌村只身北上,前往投奔,但途中被安史叛军所俘虏,押回沦陷的长安。公元757年三月,大自然的美好春光又降临到这座历经洗劫、繁华消尽的都城,杜甫忧伤地徘徊于曲江一带,感时念乱,睹物神伤,吟成了这首名作。
了解了作者的遭遇,文章的写作大背景,学生理解时就能很明白地将作者的忧国思乡之情揣摩出来,对于这首诗的名句 “感时花溅泪,恨别鸟惊心。烽火连三月,家书抵万金。”
的赏析也迎刃而解。 二、让学生感悟古诗词的语言美 古诗词的语言之美,体现在古诗词的遣词、造句、声律、音韵上。
往往可以通过唱歌的形式表现出来。我们深知,原始诗歌是原始人类在劳动过程中,为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。
它合乎韵律、节奏,又讲究平仄对应、韵脚合辙,以及字数、句式的整齐,因此,古诗词诵读起来往往琅琅上口,使人感受到悦耳顺畅的音韵美、均匀和谐的节奏美。在教学时,教师应该让学生好好吟诵,感受古诗词语言的韵味之美。
1. 巧用现代媒体,直观形象吟诵古诗词 叶圣陶先生说:“美文需美读。”“美读”,就是有表情地朗读诗词,在入情的朗读中达到与作者心灵相通的境界,感受审美对象的美。
媒体则能将古诗词通过直观的画面、悦耳的声音将古诗词形象直观地再现出来,而且有利于学生去抓住作者的心灵。 千古名篇《雨霖铃》,就可以先让学生在画面配朗读的多媒体课件中进行,从而感受这首词的无限魅力;之后还可以让学生在歌唱家童丽优美的歌声中聆听《雨霖铃》的语言美和音韵美。
大文豪苏东坡的《水调歌头・明月几时有》,就可以用朗诵家鲍国安的朗诵去让学生感受苏东坡语言的豪情美,也可以歌唱家王菲的歌声去感受这歌词的魅力。这样,学生不但提高了对诗词的领悟能力,而且教会了如何吟诵古诗词,增加课堂学习的实效性。
2. 品读,感受古诗词的语言美 爱迪生说过:“最能直接打动心灵的还是美。”引导学生感受古诗词的语言美,能提高学生的审美能力,提高学生鉴赏古诗词的语言艺术。
初中生,也有一定的文化根基,感受语言美,可以在品读上下苦工夫。 品读,就是要让学生带着目的、带着情趣去感受语言的美。
如王维的《使至塞上》中就有一句千古名言――大漠孤烟直,长河落日圆。品读过程中就要注意引导学生知道里面所用的修辞手法、描写方法,是否对仗工整,音韵是否和谐,在全文中有何作用。
再如《虞美人》,这首词就引导学生在从长短不同的句式,优美的韵律,感伤的字词上去感受这首词的美。 三、让学生欣赏古诗词独特的画面美 苏东坡曾评价王维的诗“诗中有画” ,不仅如此,在从古至今的古诗词中,大多数诗词都具有这样。
3.大学生诗歌的八十年代大学生诗歌
传承抑或引领: 不该被遗忘的八十年代大学生诗潮苏历铭答《星星》诗刊下半月的提问本刊记者:上世纪八十年代是大学生诗歌最辉煌的鼎盛时期,你作为大学生诗歌的代表人物之一,心里是否一直存有八十年代的诗歌情节呢?确切地说,就是理想主义的诗歌情节。
苏历铭:首先我要纠正你的说法,在当时整个大学生诗潮风起云涌的年代里,涌现出众多优秀的校园诗人,我只是一个始终在现场的校园诗人而已。理想主义诗歌情节不好吗?理想主义是人类永恒的希望,任何时期的诗人都不会丧失这个境界,只是在八十年代凸现出这个特点。
不是吗?即便在物欲横流的当下,理想主义始终是诗人的作品中最温暖的光亮。大学生诗歌不能只用理想主义来概括它的内涵,事实上,大学生诗歌是在朦胧诗落潮时出现的,因为赶上一个前所未有的精神自由的时代,它才迅速发展蔓延开来。
它在传承朦胧诗的同时,也不断补充朦胧诗的欠缺,完成从群体意识向个体心理的转变,以其探索和先锋的新生姿态在重建中国诗歌的过程里有着独特的贡献。本刊记者:前不久看到一篇介绍上世纪八十年代大学生诗歌运动的文章,其中把尚仲敏和燕晓冬于1985年编辑的《大学生诗报》作为大学生诗歌的源头,并把它归于第三代诗人中的一个流派。
苏历铭:这是一个非常错误的说法,或者说他并不了解当年大学生诗歌的实况。所谓第三代的提法,是在1986年现代主义诗歌大展前后才真正浮出水面,而大学生诗歌,或者大学生诗派则在朦胧诗兴起之初,即1980年后就已经横空出世,并迅速成为中国诗坛上最重要的新生力量。
我的两位校园诗人朋友潘洗尘和杨川庆早在1984年就在当时一本很有名的刊物《当代文艺思潮》上撰文对大学生诗歌运动进行过总结,也就是在那一年,潘洗尘还在东北的哈尔滨轰轰烈烈地办起了一本面向全国大学生的诗刊《大学生诗坛》,并主编了中国新诗史上的第一本大学生诗选《中国当代大学生诗选》(北方文艺出版社)。同年,由复旦大学出版社出版的复旦大学学生诗歌合集《海星星》第一版就发行了八万多册。
而尚仲敏以“大学生诗派”的名义参加诗歌大展,与我们通常所说的大学生诗歌不是一个概念,他和燕晓冬只是顺用了他们编辑的《大学生诗报》名称而已。如果把86大展中的所谓大学生诗派理解为大学生诗歌的全部,那就是时空错位的荒诞,它不过是轰轰烈烈的大学生诗歌运动尾声阶段的一种声音而已。
应该说,86大展是中国诗歌的一个分水岭,它终结了朦胧诗后迅猛发展的大学生诗歌,当年势头正劲的学院诗人中,一部分以各自流派的名号,成为第三代诗人的代表人物,如于坚、韩东等人。其实在这之前,大学生诗歌运动已经出现各种探索的倾向,86大展只是顺势而生的产物,它集中展现了当时各种倾向的诗人,除少数流派可以称为流派之外,大多数应运而生的流派是一夜之间创造出来的。
从后来的时间里已经验证了这个结论。我同意于坚的说法:“没有80年代初期的“大学生诗派”,就没有后来的第三代诗人。”
本刊记者:肯定地说,在第三代诗歌现象之前,或者说朦胧诗之后,学院诗歌是中国诗坛最重要的新生力量。苏历铭:是的。
在现在描述中国诗歌走向的文本中,人们有意或无意地忽略着从朦胧诗到第三代之间一个重大诗歌现象——大学生诗歌的存在。当年朦胧诗之所以能够在诗坛上迅速传播,其中相当重要的原因就是和大学生诗歌的出现和繁荣息息相关。
那时诗歌界对朦胧诗的崛起,存在着保守势力恶毒的围剿和传统势力的攻击,而对朦胧诗最强有力的理论支持就是来自学院。除了谢冕的《在新的崛起面前》、孙绍振的《新的美学原则在崛起》之外,在校学生徐敬亚撰写的《崛起的诗群》,更是激情澎湃,其冲击力和杀伤力都是从前未曾有过的。
而1980年诗刊社举办的第一届 “ 青春诗会 ” ,包括舒婷、顾城、江河、梁小斌在内的17个青年诗人中,就有叶延滨、高伐林、徐敬亚、王小妮、徐晓鹤、徐国静、孙武军等7位来自大学校园的大学生诗人,再加上当时已在诗坛非常活跃的校园诗人赵丽宏、王家新、程光炜、骆小戈、韩东、刘犁、卓凡、吴稼祥、沈天鸿、张德强、熊光炯、吴晓等一大批优秀诗人,他们的生活经历和朦胧诗的主要人物相似或接近,他们自觉或不自觉地担当起传承的责任,并各具特点地弥补了朦胧诗的某些局限。由于学院诗歌的出现和发展,使得当时备受非议的朦胧诗在中国诗坛落地生根,中国诗歌获得全新的改变。
本刊记者:大学生诗歌运动起始于八十年代初,但准确的年份是哪一年呢?苏历铭:刚才我谈到了,先期的学院诗人补充和丰富了朦胧诗后中国诗歌的阵容,而我所指的大学生诗歌运动,是在他们之后,由1981年至1985年在校的学院诗人集体完成的。如果非要界定的话,我个人以为大学生诗歌运动起始年份应该是1981年。
本刊记者:在八十年代初,大学生诗歌运动风起云涌,几乎遍布全国的各个角落,用“随便扔出一个石子就会砸到一个诗人”来形容当时的盛况并不过分。勿庸置疑,朦胧诗发源自北京,当时北岛、顾城、芒克等都在北京,而大学生诗歌则不一样,似乎全国各地高校都有优秀的学。
4.我的大学我的梦诗歌
我的大学梦 优秀的小学,享受只属于快乐的童年纯真。
高中,成绩中等,早恋,心中对爱的理解模糊,逐渐失去了学习的兴趣。 高中,成绩的背后,继续经营爱,学校成绩一落千丈,刚毕业,不希望继续遵循的职业生涯路径。
在这种方式中,高考名落孙山。看着自己的父母面对悲伤的感觉错了,让父母伤心,难过,看着我的父母在村子里,生气的脸的图片鄙视的眼睛在后面说,我走路抬不起头,我第一次拥有研究掉下了悔恨的泪水,眼泪的存在,是为了证明悲伤不是一场幻觉。
骨干是孟子的“富贵不能卖淫,贫贱不能移动,”忠实的。骨干是贵族“一个Nengcui眉折腰,李白,所以我不开心颜”的傲慢与不羁。
没有骨气的俞七鞍“粉身碎骨浑不怕,留青白在世界上,”坚强不屈的。没有骨气的叶挺,“你怎么能对人体从狗的防空洞”浩然恐惧爬了出来。
所以,我做了我的决心复课,让那些人闭嘴,我要努力考上大学自己喜欢的专业,如 - 辽宁工程技术大学。 复课,我一直在努力,持续的高。
即使在遇到挫折时,我会努力去克服,他们不会想知道谁藐视我的眼睛来激发自己的学习,就会父母会觉得很难和悲伤。因此,对于我的大学梦奋斗。
逐渐接近了一次高考,我的心开始特别紧张,因为他们害怕。 一旦一段或长或短的日子,我觉得像我结婚了 - 辽宁工程技术大学,因为,在我的心里,我暗暗决定,他是大学的一部分。
是的,我承认,我没有被录取,他们的梦想 - 建筑师通。生活有时是“继电器外断桥边,寂寞开无主”的无奈,但更多的“未来之路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的执着精神,生命有时是“欲渡黄河冰Sechuan登太行雪满山“的尴尬,但更多的破浪会有时,帆海”大胆和乐观! ??时间过得这么快!突然间,我来到这个边境城市 - 丹东,理想的大学通心不舍吴嗯癌逐渐开始悄悄地伴随着点点滴滴的大学。
大学的舒适和优雅,让我渐渐遗忘和错过了理想的大学。慢慢的大学生活自由,以吸引,像断了缰绳的野马,摆脱所有束缚,导致自己的生活,这种感觉并没有持续多学习没有老师和家长的监督,我变得懒惰大一奖学金。
我也明白了一个道理 - “山外有山,人外有人,大学校园生活是丰富多彩的,刚进校门,校园里贴满了招生广告和各种各样的社会,你根据自己的性格和爱好参加。时间,我还积极参加了两个社会,和一些活动,这些经历最大的收获是,让我的身体和精神在任何时候都保持一个愉快,结识新同学,拓宽他们的视野,学习别人的长处。
同时,我也与几个辅导工作,参与社会实践活动,这些活动极大地丰富了我的生活,自力更生虽然我明白这些钱是不容易的,如果大学生活给了我什么的话,那就是友谊和经验。友谊,我也有很多的新朋友,经验教给我的思维灵活,能考虑的问题,从不同的角度。
大学生活,我学到了很多东西,我经历了很多的变化,思想上准备考试,高中进入大学,进入一个自由的,不受约束的世界,没有人来控制你,你必须有高度的自律,自律,自我学习,自我反省。我逐渐改变从一开始的散漫自由自律,自学。
在意识形态上纠正他们的态度,设定的人生目标,学习目标。做好了铺垫后,在漫长的人生道路。
更好地适应社会。大学校园是一个家庭。
在这个大家庭里,老师也是我们的教师不再是一个只有高中长老(虽然他们可以把他们当作朋友)的一部分,但也是我们的朋友,互相帮助,和谐相处。这个大家庭里,我知道如何主动同情他人,关心他人,也使我变得更坚强,更独立。
社会合作是必要的,一个团队的利益,忘记他的队友往往等同于忽略自己的利益。订购的利己利他主义往往在竞争激烈的转换过程中,由于其他的利润,他必须有一个成功的真理,这些正是给自己一个机会,以弥补缺失奠定基础,为未来更多的收获。
给你的竞争对手的帮助,它不应该被遗忘的过程中,学习和工作,并互相帮助,实现自己的目标。在生活中遇到事情,冷静思考,不要急躁,不要太在乎与人相处,无论你生气,生气都告诉自己不要有了这个,你会发现,它真的是不必要的,很多事情你回忆时会发现其实没什么。
不轻易承诺,承诺应尽量满足。因为诚信是一种美德,但也是一种财富,它会有利于你的生活。
面对不公平的东西,不要抱怨,那么,为什么你努力奋斗,争取你自己最合适的公平。社会是一个快速变化的社会的不公平可能恰恰是别人的公平性。
一个高度竞争的社会,生存的优胜劣汰在这里没有用语言来解释。为了适应环境,与环境接受自己,我们跳入你首先要学会的社交圈。
一个真正优秀的大学生应该保持的野心,收起野心,但前面的位置的现实,无论现实多么残酷的,不应该被清除的野心,在任何时候都感到满意,他们的努力保持微笑。的野心规划目标,计划可作为一个源动力,引领前行的困境!附件是不可多得的精品,心脏的扬弃急功近利,浮躁,长期必成!野心和决心,我们只需要的是未知的,持之以恒计划做好手头的一切工作。
但希望能够不断进步,成为一个完整的人。 面带微笑,唱的歌曲,不要抱怨生活给了这么多的痛苦,在生活中有太多的曲折,不要抱怨。
失落的波涛翻滚的大海,你就会失去。
5.如何带领学生走进诗词的意境
一、反复诵读,初步领会诗歌的感情
在以意境为中心组织教学之前,首先应使学生明白何谓意象和意境?所谓意象,就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象,就是客观物象经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象,是一种赋予更多的主观色彩、迥异于生活原态而能为人所感知的具体艺术形象。所谓意境,就是作者调动生活积累,运用艺术表现手法,整合各种意象,使主观的思想感情与客观的物象相互融合而创造出来的“意与境谐”的境界。 “诗言志”,“歌缘情”,诗歌往往不对客观现实作全面具体细致的描绘,而是选取现实生活中最富有特征的片断,描绘出一幅幅感人的生活画面,烘托出与这种画面相吻合的情调(氛围)。
学生明白了何谓意象和意境后,就要对诗歌进行反复地诵读,初步领会诗歌的思想情感。“诗可以兴,可以观,可以群,可以怨”,一定程度上也可以理解为诗歌是诗人个人情感的倾诉,将所看、所听、所想、所感,以诗的形式表现出来。这种情感就体现在诗歌的字里行间。我们读诗,实际上就是通过对诗歌字句的诵读、品味,通过“物”还原诗人当时的情感。好的诵读可以体现诗人在诗中寄寓的感情,能够带领学生很快进入诗歌的意境。朗读时,首先要为学生学习诗歌创设情景,简要介绍诗人的时代和写作背景以及诗歌的具体内容;其次引导学生准确把握读速快慢,读音高低,感情抑扬,停顿恰当;然后,让学生从优美的节奏中整体感知,进入情景,把诗人的意象变为学生自己的意象,从铿锵的音律中进入感情世界,让学生陶醉在诗作的情境里。读书百遍,其义自现。反复的吟诵不仅使得学生把注意力倾注在音乐效果和意义之上,而且通过节奏的变化和情感的起伏,会获得对诗歌深层次的理解,探寻诗词中蕴含的意境。
二、展开联想和想象,在情与景的关系中体会诗歌的意境美
在对诗歌进行反复地诵读之后,学生已经有了对诗歌意境的初步体会,接下来就要引领学生对诗歌意境作更深一层的感悟。对于诗歌的意境,教师本身也要仔细地揣摩品味才能“尝”出其韵味,那又该如何把这些微妙的感觉带给学生呢?既不能把自己个人的理解、感受强加给学生;也不能对学生说“只可意会,不可言传”。在教学过程中,让学生展开联想和想象,在情与景的关系中体会诗歌的意境美。古代诗人通常不会在诗歌中直接表达自己的情感,而要在自然或社会的景象中找到合适的载体,借对自然景物的描述或社会场景的表述来蕴藏自己的感情和思想。因此他笔下的形象都灌注着作者的思想情绪,这种情与景的交融就成就了诗歌的意境。王国维曾说:“昔人论诗词,有景语、情语之别。不知一切景语,皆情语也。”在古典诗歌中,情景交融是其最重要的特点。诗人们时而触景生情,景中寓情;时而因情布景,移情入景;时而借景抒情,在不动声色的叙述中寄予浓浓的情感。而这种情感仅用语言是不能传达的,我们可以利用古诗“诗中有画”的特点,唤起学生丰富的联想和想象,将这抽象的情感具体化、形象化,从而更好地引导学生深入体会诗歌中蕴含的诗意。没有想象就没有诗歌,从抽象的文字符号到栩栩如生、有声有色的画面的形成,这中间的桥梁便是想象思维。诗人的创作过程离不开想象,他要通过想象来丰富和表达某种境界,而鉴赏者更要借助想象来复制或丰富诗歌的意境。
三、意境的具体化、生活化和图像化,再现诗歌的情感美
学生在对诗歌画面进行丰富的联想和想象后,虽然对意境有了更深一层的了解,但还是比较模糊的、笼统的。苏轼在观看王维的画后曾说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”其实,许多诗词都是一幅幅优美的图画,透过这些画面,我们可以窥视到诗人的内心世界以及他所体验和创造出来的“此时无声胜有声”的意境。要引导学生了解这种情感,就要从这渗透了“情”的景物入手,若把这些景物的画面展现在学生眼前,让他们有一个直观的感受,对画中的意境有一个具体的感知,就能很自然地引领他们走进诗人所创设的意境,从而更深刻地领会诗歌的图画美和意境美。教学时,可以运用多媒体等教学手段引导学生理解诗中景与情的关系,让学生在直观画面中体悟意境,与诗人的情感发生共鸣。
6.如何引导学生正确赏析现代诗歌
下面,我就以《面朝大海,春暖花开》为例,谈谈如何引导学生正确赏析现代诗歌。
一、了解作者的生平和创作风格、创作背景是正确把握作品感情基调的前提
海子(1964年3月24日-1989年3月26日),原名查海生,中国当代诗人。《面朝大海,春暖花开》写于1989年1月13日,两个月后,海子在山海关附近卧轨自杀。海子的生前至友西川所说,海子是一个有着自杀情结的人,死亡的意象是他的诗中一个重要的命题,而表现其最后自杀意识尤切的,无疑是他自杀之前的最后几首诗之一,也就是作于1989年3月14日的《春天,十个海子》
在春天,野蛮而悲伤的海子/就剩下这一个,最后一个/这是一个黑夜的孩子,沉浸于冬天,倾心死亡/不能自拔,热爱着空虚而寒冷的乡村。
在这里,海子无疑发出了死亡的宣告,这是一个悲伤的海子,陷于死亡而不能自拔;这是一个绝望的诗人,一个破灭而无任何希望的灵魂
大风从东刮到西,从北刮到南,无视黑夜和黎明/你所说的曙光究竟是什么意思。
由此可见,海子所谓的“面朝大海,春暖花开”不能理解为诗人对尘世生活的向往,这样的生活只能存在于诗人的幻想中。
二、研读文本是正确把握作品感情基调的关键
之所以叫做“研读”是为了区别于走马观花式的阅读。
现代诗歌的“诗眼”有时就藏在诗歌的题目中,作品的感情基调也就集中体现在题目中。所以研读文本就应该从解题入手。正如前文所述,“面朝大海”并不能看见“春暖花开”,或者说,当抒情主人公“面朝大海”的时候,他看见的“春暖花开”就只能是海市蜃楼,因为大海上没有“春暖花开”,“春暖花开”只能是在“我”的身后。“我”幻想,“我”憧憬,却始终不能面对。而诗人没有言明的“身后”却是一语成谶。
再看正文,诗中三次出现的“从明天起”、“愿你”以及诗歌最后一句的“我只愿”是教师引导学生正确把握作品感情基调的关键。“喂马,劈柴,周游世界”,“关心粮食和蔬菜”,“ 我有一所房子,面朝大海,春暖花开”。这幅图景即便是尘世生活,也是一种充满诗意的田园牧歌式的尘世生活:实在却不乏闲适,清苦却不乏浪漫。如果抒情主人公真的可以在这幅图景的感召下走出封闭,摆脱孤独,那么的确可以算作“一个幸福的人”了。但是这一切憧憬却被“从明天起”限制住了,“从明天起”意味着“今天”的不如意、不幸福,今天的注定孤独、暗淡,注定无法融入尘世的幸福生活。
接下来,抒情主人公把三个最世俗化也是最真挚的祝愿留给了陌生的世人:“愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福”,却以一句“我只愿面朝大海,春暖花开”,最终把自己隔绝到了尘世生活之外。“只愿”两字犹言幸福是你们的,“我”情愿独面大海,背对世俗。他把幸福的祝福给了别人,自己却难于在尘世找到幸福生活。
赏析《面朝大海,春暖花开》如此,赏析其他现代诗歌亦如此。
7.如何引导学生鉴赏诗歌之美
新版高中语文第三册与前两册既有联系,又进一步深化。
依据教材的总体设计,在前面两册的基础上,第三册集中进行文学鉴赏教学,培养学生感知,理解,品评文学作品的能力,注重发展学生的形象思维,审美情趣和审美能力 。第三册尤其加大了诗歌的含量。
中国是诗的国度,佳作浩如烟海,名家灿如繁星,留下了无数令人难忘的诗篇,那么诗歌的魅力何在?如何使学生走进诗歌?如何使学生在感受诗歌的过程中获得审美的情趣,提高学生的审美能力?又如何在教学中引导学生鉴赏诗歌之美?本文拟定以下几点,谈谈自己的想法。 (一)让学生成为鉴赏诗歌的主体 诗歌是一种非实用、非功利性的表现人类心灵世界的,富于创造性的文学模式。
诗歌鉴赏也是一种仁者见仁,智者见智的精神活动。高中生已具有对文学作品鉴赏的个性张扬的需要,他们渴望拥有个性,保护个性,张扬个性,渴望用自己的审美观,人生观去分析作品的主题。
教育的任务不是向学生抛出传统的观点或将教师对伤口伯个人审美观塞给学生。因为一千个读者,就有一千个哈姆雷特。
老师应鼓励学生大胆地说出自己的观点,尽量给学生思维再创造的机会和允许学生发表自己的见解。否则学生就失去参与的兴趣,把主动权交给学生,让学生在讨论中发现自我,在感受诗歌魅力的同时,达到素质教育的目的。
(二)解读诗歌语言 诗歌语言区别于一般记叙描写性的语言,也区别于一般的议论说明性语言。诗歌语言是诗人独创的高度凝练的个性语言,是最富有文学性,它几乎都是作者思想感情,内心世界的表白,作者的喜怒哀乐无不倾泻在诗行中。
鉴赏诗歌要从品味语言入手,在此基础才能有所感,有所悟。例如:李煜的《虞美人》中“一江春水向东流”不但使抽象化的“愁”具体化,而且也抒发了南唐后主李煜的亡国后的满腹愁思。
又如李清照的《一剪梅》中“此情无计可消除,才下眉头,却上心头。”平淡之中见新奇,仔细品味,就能感受到作者那一种相思,一种牵挂,而且抹不去,丢不掉。
(三)鉴赏诗歌中的画面美有的诗歌读了,不但能感受其中的情,而且能在我们眼前出现一幅图画。如王维的《山居秋暝》通过对山中秋天停晚的描绘,给我们展现一幅雨后山林图,真不愧为“中有画”,从中能感受到自然美和生活美,不禁让人向往。
(四)鉴赏诗歌的意境美 所谓意境,是合景与情而言,能把握景与情,才能入境。如“山围故国周遭在,潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月,夜深还过女墙来。”首先映入眼帘的是:绵延起伏的山峦,汹涌澎湃的潮水,苍茫皎洁的月光,空寂冷清的山城,衰败残破的城垣。
结合这些片断的是一个衰败寒寂的意境氛围,透过这些,我们看到永恒的存在和变迁流走的悲剧参照,从而体味作者对历史的反思和叹息。在教学中,要引导学生鉴赏诗歌,必须要投入,投入精力,投入感情。
在现代社会中,诗歌似乎离我们很远,这就增加了教学的难度,但在做到上述几点的同时,首先让学生了解诗歌,要让学生去读,去诵读,经过诵读,达到背诵,最后有所领悟,这也是鉴赏诗歌的重要一点。