仿写诗歌的方法(怎样能让自己仿写古诗)

1.怎样能让自己仿写古诗

首先你要会写诗。这方面没有特别速成的方法。要能学到可以仿写的程度，至少上佳的古诗要读上个百来首吧。

其次要熟知古诗常用的意象。比如说摇晃的烛影代表什么，山石竹水能体现什么人物的什么性格。这个通过多读些诗也能很容易领会。

然后是需要仿写的诗。它的中心思想、原诗写作特点和表达特点，以及它的平仄等等需要先分析出来，然后给自己定一个相仿的中心思想，并用基本类似的平仄和格律写一首就可以了。

当然，仿写古诗本身也是学习写诗的一种方法。

2.如何指导学生诗歌仿写

怎样指导学生诗歌创仿写

诗是情感的结晶，也是语言的宠儿。它以其独特的魅力屹立于艺术之林。现在有许多中学生喜欢写诗，那么，作为一名中学语文教师，应该如何指导中学生写好诗歌呢？笔者结合多年来指导中学生写诗的体会，谈一下自己的浅见，以供参考。

一、要指导学生把握诗歌的特点 诗歌主要有这么几个特点：

l. 强烈的抒情性。没有感情就没有诗歌，诗人的心灵中进发出来的感情是诗歌最主要的因素。诗歌的根本特性就是抒情。诗歌的其他特点，都是由此而派生的。古今中外，一切优秀的诗歌，莫不以抒情见长，着重子抒情，饱和着真挚而浓烈的感情。

2. 语言的韵律感。诗歌是最精美的语言艺术，更富于韵律美。郭沫若曾经说过“没有节奏就没有诗”。诗歌感情的起伏波动，必然产生节奏和韵律，节奏和韵律构成了诗歌的音乐美，具备了音乐美的诗歌，琅琅上口隽永和谐。

3. 高度的凝练性。诗歌着重于抒情，必须用饱含感情的艺术形象、优美动人的意境，激动读者的感情，唤起读者的诗歌联想和共鸣。用最准确，最凝练、最经济、最简洁、最富于独创性的艺术表现方式和艺术手法，去表现尽可能丰富而深刻的思想内容，以一当干，以少胜多。

4. 结构上的跳跃性。由于诗歌着重于抒情，富于自由而大胆的想象，当诗人感情浓烈，想象自由奔驰的时候，波动的幅度，跨越的步伐，是巨大惊人、变化神速的，是难以按部就班，缓慢地循序渐进的。

二、要指导学生认真写好情、文并茂的诗歌

诗歌创作大体分为三个阶段，即模仿阶段、初步创作阶段、自由创作阶段。

仿写诗歌，一般人人都会。但要进入诗歌创作的初步阶段就比较难了。语文教师可以指导学生从以下几个方面着手去进入诗歌创作的初步阶段。

l. 写诗要有激情。写诗不是文字游戏，不是华丽的词汇排列组合，也不是节奏韵律的拼凑。感情是诗歌的摧化剂，如果一个人在生活中因某事激起了感情的波涛，感动得自己吃不下饭，睡不好觉，一定要把叩击自己心灵的入和事描绘出来，从而唤起读者的共鸣，那么，你就有了写出好诗的思想基础了。

2. 写诗要用形象思维。这就是说，作者要对生活进行形象的感受。大自然的一景一物，通过丰富的联想和想象，赋予其以生命，无情之物，都会成为有情之物。

3. 写诗要有意境。作者在写诗时，要通过诗歌特有的艺术手段，营造一种可感的形象或境界，它蕴涵着一种深刻的寓意，思想感情和客观景物交融于一体，让人品味那种“景外之景，味外之味”，“言有尽而意无穷”，也就是能造成一种意境美，能令人深思、回味。

4. 写诗要深发掘以见哲理。诗歌不仅以情动人，还要写出一种发人深思的哲理，使哲理和诗意水乳交融。

5. 写诗要善用修辞。写诗时，要想使诗歌形象可感就离不开修辞，而语言凝练、含蓄的就是修辞了。修辞是把意象抽象为具体，化生疏为熟悉的最好方式。

6. 写诗要注意押韵。诗歌的语言，在精练与和谐的程度上，要求寓意深邃，情深意浓，流畅自然，准确鲜明，并富有形象性。另外，词组的配合也要自然形成节奏，加上韵角就有了韵律美。

诗不是“憋”出来的，不是“做”出来的。生活每时每刻向人们提供诗的机缘与材料。诗来源于生活，一旦遇到闪烁着内在光芒的人和事，作者便会怦然心动，好似阴霾的天空投进几束阳光，以此为契机，一首诗就要产生了，写诗的冲动也就强烈了。但是，正如俗语说的，“写诗容易，写好诗难”。再好的想象，也必须去实践，再强烈的感情也要字斟句酌。中学生朋友们，拿起你手中的笔，做一个生活的有心人，好好写诗吧，正如老一辈革命家陶铸所写的一句诗：“高歌唱出花千树”，为理想放歌，为青春放歌，为我们所处的美好时代放歌！

3.请问你可以教一下怎样仿写古诗吗?

首先你要会写诗。

这方面没有特别速成的方法。要能学到可以仿写的程度，至少上佳的古诗要读上个百来首吧。

其次要熟知古诗常用的意象。比如说摇晃的烛影代表什么，山石竹水能体现什么人物的什么性格。

这个通过多读些诗也能很容易领会。然后是需要仿写的诗。

它的中心思想、原诗写作特点和表达特点，以及它的平仄等等需要先分析出来，然后给自己定一个相仿的中心思想，并用基本类似的平仄和格律写一首就可以了。当然，仿写古诗本身也是学习写诗的一种方法。

如果还有其他想了解的可以HI我私聊。现在喜欢诗的人不多了，有心情学的就更少。

很难得。

4.小学生仿写诗歌怎么写?

小学生的诗歌写作在作文训练中已经显得非常重要。

苏教版就有很多仿写诗歌的内容，这些带着方向性的训练让我们看到了诗歌写作在小学生作文教学中的重要意义。本人一直认为，诗歌写作教学可以从不同的层面去提高学生的语文综合素养。

而诗歌的仿写训练使小学生的诗歌创作有了坚实的基础，在仿写中获得了写作的热情。学生还在仿写过程中研究诗歌的语言，进行诗歌写作的尝试，铸炼了自己的语言，培养了诗化的语言能力，获得了诗歌表现的一般技巧。

可以说，它的意义非同一般，为小学生在作文中张扬心神、表达个性提供了广阔的平台。 现在小学生的作文有套路化的倾向，无论从作文的内容还是从作文的形式，都显得陈旧、没有活力。

尤其是语言做作、矫情、空洞和缺失灵性，细细分析，一个很重要的原因就是传统作文训练的思维定势，而诗歌写作就可以改变这样的。苏霍姆林斯基说过，“我一千次地确信，没有一条富有诗意的感情和美的清泉，就不可能有学生的全面智力的发展”。

5.写诗歌的方法

LZ可以用以下的表现手法： 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。

《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。

这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。

宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”

朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。

取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”

如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。

在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。

用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1.比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”

这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。

前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。

把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。

把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

2.夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。

李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。

如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

3.借代。就是借此事物代替彼事物。

它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。

究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。

前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。

这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成。

6.有的人 怎么仿写诗歌

有的人（仿写） 有的人张扬高调 却非常渺小。

有的人低眉顺目， 却格外高大。 有的人，凌驾于他人之上 哈，谁有我胆大！ 有的人，低下头来 对自己检查省查。

有的人， 不顾自己应负的责任，去满足私欲。 有的人， 为了更多人的温饱，在艰难中挣扎。

有的人， 为自己的利益放弃道义。 有的人， 为坚守道义而放弃生命。

有的人， 活在世上就要对别人伤害。 有的人， 为了不让别人受到伤害而努力拼搏。

不顾他人尊严的， 我们鄙视唾弃他。 为责任默默付出的， 我们就要给他报答。

为一已而活着的， 我们就要憎恨他。 为责任而奉献自己的， 我们为他树起丰碑，很高，很大。

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